Moda Tasarımı Yüksek Lisansı programında temel moda tasarım becerilerini geliştirirken kendi yaratıcı kimliğinizi keşfedin. Bu programda, eğitmenlerinizin endüstrideki deneyiminden yararlanacak ve kendinizi modanın rekabetçi endüstrisinde bir kariyere hazırlayacaksınız.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı; uygulama, kişisel araştırma ve eleştirel değerlendirme yoluyla yaratıcı hedeflerinizi sürdürmeniz için sizi teşvik eder. Tasarıma yönelik stüdyolarda çalışarak aşağıdakileri içeren konuları keşfedeceksiniz:
Yılların profesyonel moda tasarımı deneyimine ve güçlü endüstri bağlantılarına sahip öğretmenlerden öğrenim göreceksiniz. Modadaki güçlü yönlerinizi geliştirmenize, moda tasarımcısı niteliklerinizi oluşturmanıza ve istihdam edilebilirliğinizi artırmanıza yardımcı olmak için sizinle yakından ilgilenip işbirliği içinde çalışacaklardır.
Profesyonel moda atölyelerinden; canlı özetler ve konuk konferanslar aracılığıyla endüstriye adım atma ve çalışmalarınızı Dublin, New York, Vancouver ve Londra’da sergileme fırsatından yararlanacaksınız.
Öğretim ekibi, kariyer hedeflerinizi desteklemek için önde gelen moda şirketleri ile staj fırsatlarını da kolaylaştırabilir. Çalışacağınız tesisler şunları içerir:
Moda tasarımında 2.2 dereceye ihtiyacınız olacak. (100 üzerinden 50-59 arası puan)
Çalışmanızın arkasındaki sürecin kanıtları da dahil olmak üzere çeşitli bir portföy sunarak sanatsal yeteneğinizi göstermeniz gerekecek.
Ielts Speaking bölümünden en az 5.5 puan almanız gerekiyor.
Ielts Writing bölümünden en az 5.5. almanız gerekiyor.
Ielts Listening bölümünden en az 5.5 almanız gerekiyor.
Ielts Reading bölümünden en az 5.5 almanız gerekiyor.
Bu program tam zamanlı bir yurt dışı yüksek lisans programıdır. İngiltere ve İrlanda’da 12 ay, yüksek lisansınızı başka ülkelerde yapıyorsanız 2 yıl eğitim alacaksınız.
İlk 9 ayda (1. ve 2. yarıyıllar) kursunuzun size öğretilecek kısmını çalışacaksınız.
İlk yarıyılda, stüdyoda üzerinde çalışmanız için proje özetleri oluşturacağız. Bunlar size farklı çalışma yöntemleri konusunda deneyim kazandıracak ve pratik becerilerinizi geliştirirken fikir ve materyallerle denemeler yapmanızı teşvik edecektir.
Son 3 ay yaz boyunca, kampüste profesyonel bir fotoğraf çekimi ve büyük sergi için tasarımlarınız üzerinde bağımsız olarak çalışacaksınız. Bu süre zarfında ilerlemenizi tartışmak için süpervizörünüzle bire bir görüşmeler yapacaksınız.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı İngiltere’de 1 yıl sürüyor.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı Amerika’da 2 yıl sürüyor.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı Kanada’da 2 yıl sürüyor.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı İrlanda’da 1 yıl sürüyor.
Moda Tasarımı Yüksek Lisansı Avustralya’da 2 yıl sürüyor.
Yurtdışında Moda Tasarımı Yüksek Lisansı programı boyunca öğreneceğiniz dersleri tablo yardımıyla inceleyebilirsiniz.
Bu önemli ders, ilginizi ve kavramsal anlayışınızı geliştirmeyi amaçlayan projeler ve çalıştayların bir kombinasyonu aracılığıyla stüdyo pratiğinize keşfedici bir yaklaşım geliştirmenizi teşvik eder.
Bu önemli ders, gelişen moda pratiğinizi temel alır ve sizi giderek daha kişiye özel ve profesyonel bir bakış açısı geliştirmeye teşvik eder.
Bu ders, önceki program derslerinde edindiğiniz öğrenme deneyiminizin ve beceri geliştirmenizin doruk noktasıdır. Müzakere edilen proje teklifinizden bireysel uygulamanızı gerçekleştirmenizi ve onaylamanızı sağlar.
Ders, yaratıcı düşünme ve problem çözme (CTPS) becerilerini teşvik etmek ve geliştirmek amacıyla tasarlanmıştır ve ‘kutunun dışında düşünebilen'(think outside of the box) bireyler ve ekiplere olan ihtiyacı ele alır.
Dijital Kültürler; dijital ortamlarla, görsel-işitsel içerikle ve medya teknolojilerinin estetiği ve siyasetiyle tarihsel ve çağdaş bağlamlarda karşılaşma ile ilgili geniş bir konu yelpazesini kapsayan seçmeli bir derstir.
Ders, girişimcilik özelliklerini ve davranışlarını tanımanıza ve bunların unsurlarını gerçek dünyaya uygulamanıza olanak tanır.
Yayıncılığın günümüzde ne anlama geldiği konusu, herhangi bir yaratıcı uygulamacı için geçerli bir soru olmaya devam ediyor.
Küresel pazarlama, küreselleşmenin temel sorunları ve globalleşme nedeniyle meydana gelen pazarlama yaklaşımlarındaki değişiklikler hakkında bilginizi geliştirmeyi amaçlamaktadır.
Bu ders; sürdürülebilirlik ve bunun sanat, tasarım ve yaratıcı endüstrilerdeki etkisi ile ilgili kritik bakış açılarını ele almaktadır.
Görsel Kültür; dil, kelimeler ve yazıya dayalı sözlü kültür ve basılı kültürün aksine görsel medyaya (resimler, heykeller ve bazen dans) dayanan insan kültürüdür. Uzayın en uzak noktalarından atom altı seviyeye ve aradaki hemen hemen her şeye kadar, görüntülerle doymuş bir dünyada yaşıyoruz.
Program sürecince Öğrenme ve Değerlendirilme süreçleri şu şekilde olacak;
Dersler, seminerler, eğitimler ve atölye çalışmalarının yanı sıra stüdyo pratiği ve bireysel çalışma yoluyla öğreneceksiniz. Ayrıca Paris, Londra, Barselona gibi Avrupa şehirlerindeki gösterilere, sergilere ve özel konuk konferanslarına katılacaksınız.
Bu program her yıl küçük bir grup yeni öğrenciyi ağırlıyor, bu nedenle öğretim görevlileriniz öğretime daha kişisel bir yaklaşım benimseyecek ve fikirlerinizi geliştirmeye yardımcı olmak için sizinle daha yakın çalışacak. Destekleyici ve dostça ortamımız, öğreniminizi ilerletmek için akademisyenlere yaklaşabilmeniz için oluşturulmuştur.
Öğreniminizin yolunda gittiğinden emin olmak için haftalık olarak geri bildirim alacaksınız. Ekip çalışması becerilerinizi geliştirecek, planlama ve proje becerilerinizi güçlendirecek, eleştirel ve analitik düşünmeyi öğreneceksiniz.
Aşağıdakiler gibi çeşitli konuları kapsayan atölye çalışmalarına katılabilirsiniz:
Değerlendirme yöntemleri modüller arasında farklılık gösterecektir. Genel olarak, aşağıdakileri içeren kurslarda değerlendirileceksiniz:
Bu yurt dışı yüksek lisans derecesi sizi moda tasarımında aşağıdakiler gibi bir dizi kariyer yoluna hazırlayacaktır:
Ayrıca doktora çalışması ile eğitiminize devam etmeye hazır olacaksınız.
Önceki öğrencilerimiz şunları yaptı:
Birçok öğrenci, aşağıdakiler gibi moda evlerinde staj yapmıştır:
Üniversiteyi İngiltere’de okuyacaksanız bu yazımız tam da size göre!